Virus 23

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Grupo barcelonés formado inicialmente en 1987 por Marco Bellonzi (voz y caja de ritmos) y Eduardo Couchez (teclados y secuenciador). Marco, un italiano procedente de Florencia donde se había fraguado como músico en los grupos Damage, Imago Mortifer o su proyecto industrial Tawarek. En España desde 1985 había pasado por Opificio. A ellos se incorporaría Javier Maculet (guitarra), recién llegado de Bilbao, anteriormente en grupos precursores de nuevos sonidos pop, punk y new wave de la época, como Medanos de Singapur o Como Huele, entre los años 1982 y 1984.

Sus influencias variaban entre el punk, la música industrial y el comienzo de la E.B.M. Desarrollaron un estilo techno-industrial que combinaba hard-core con live perfomances basadas en la narrativa de William Burroughs.

Algunos de sus actuaciones se dieron lugar en lugares como el bar musical Paul&Cia, la sala Verdi (perfomance en colaboración con Nando Dixcontrol) o en el Casal de La Sagrera. En su setlist siempre había oportunidad de escuchar sus temas más representativos, en los que no faltaban temas como ‘Subliminal’, ‘Hold me’, ‘Power lodge’ y ‘Crack’.

Su única constancia sonora fue en forma de demo, y poco más se puede decir de ellos como Virus 23. Sus carreras, no obstante, continuaron por caminos dispares, siempre vinculados a su gran pasión, la composición musical.

Posteriormente, Javier produjo material de música electrónica bajo diferentes nombres. En los 2000, participa en el Festival LEM de Barcelona como BH Project, y en 2008 muta como Concomitance, llegando a producir el proyecto en directo "Time Stretching", con CD-DVD incluido. Continúo con 'Sharpen Cineon', publicado en su propio netlabel Subsistemas y actualmente trabaja en el proyecto Periodic System.

Por otro lado decir que Marco, tras contactar con diferentes colectivos y revistas, se convierte en cabeza visible del ambiente ciberpunk, impulsando este movimiento en Barcelona a partir de artículos que publica en el fanzine Globaldrome. En 1996, junto a David Casacuberta, organizan el colectivo artístico Gomi Corporation, que pasó a llamarse Santofile. Actualmente es Vj de experimentación en el campo audiovisual.

Redacción NO80s
(Aportaciones: javiermaculet.com, bhproject.org, tv.zemos98.org)

Justine

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Trío sevillano formado en 1986 por Mª Ángeles Gómez (voz), Juan Carlos Rodríguez (guitarra) y Fernando Carmona (coros y sintetizador). Fernando provenía de los grupos Khorus (1974), Bola (1979) junto a su hermano Jesús y del Grupo Q (1982), incluso llega a grabar un Maxi en solitario. La procedencia de Juan Carlos es de Yak y Rompehielo y, por último, Mª Ángeles había estado en varias formaciones de rock.

Ejercían un pop sintetizado con enorme presencia de su voz solista, Mª Ángeles, atrayendo toda la atención melódica para sí y, en bastante ocasiones, haciéndose notar en exceso merced a diferentes recursos artificiales utilizados como el abuso en la reverberación y otras mañas electrónicas.

En marzo de ese mismo año (1986), grabaron para Pañoleta Records su primera y única constancia sonora, se trataba de un Maxi-single de título homónimo que incluía los temas ‘Amor acuático’, ‘Hipnotismo’, ‘Hoy me sobrevienen cosas extrañas’ y ‘E.E.U.U.R.S.S.’. Los técnicos de sonido fueron Jesús Bola y Manuel Salas, recayendo la tarea compositiva en Mª Ángeles, tanto letra como música.

Llegan a dar varios conciertos importantes hasta desaparecer por motivos inesperados en 1988.

Posteriormente, los nuevos avances en instrumentos MIDI, le permiten a Fernando componer y tocar completamente solo y crea el proyecto SAKE (For the Sake of Musik) que se graba en 1988 en su propio estudio, aunque no se llega a editar. Tras un período largo trabajando y componiendo en su empresa S.I.M. (productora de audiovisuales), cae enfermo unos años hasta que un contacto con la Asociación Cultural Arabiand Rock en 2009 le hacen retomar su proyecto original, Bola, 30 años después.



Redacción NO80s
(Aportaciones: bola.com)

Mariscal Romero

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Vicente Romero, más conocido como Mariscal Romero, onubense de nacimiento y afincando en Madrid, está considerado como el pionero de la radio y prensa musical rockera en España desde principios de los setenta con el programa “Musicolandia” y desde las páginas de la histórica revista “Disco Expres”.

Sin ser músico, el Mariscal fue uno de los pocas figuras de la época que asumió el papel a caballo entre agitador de masas (rockeras), showman y “rock star”, puesto que con una buena dósis de atrevimiento (lo que en aquella época también se conocía como “echarle mucho morro”) fue capaz de revolucionar el mundo musical de una España apagada y carente de toda chispa, del mismo modo que no dudó en formar parte de diferentes recopilatorios de los grupos que manejaba.

Ha trabajado, siempre como independiente, en todas las cadenas españolas con diferentes espacios y patrocinadores. Gracias al programa “Ciudades del Mundo” para Radio Nacional colaboró en las dos grandes emisoras musicales europeas: Radio Luxemburgo y BBC, donde convivió con los mejores disc-jockeys de la época.

En 1975 hace su primera aparición discográfica, en lo que supuso el primer recopilatorio titulado ‘Viva el Rollo’, su grito de guerra por excelencia. El disco lo editaba Gong, subsello de Movieplay, en el que también participaban los grupos Indiana, Volumen, Moon y unos incipientes Burning. Mariscal aportaba dos versiones, como vendría siendo habitual a lo largo de los discos en los que intervendría en los años venideros, en este caso, con ‘Jumpin Jack Flash’ y ‘Honky tonk woman’, ambas de sus grandes admirados, los Rolling Stones.

De este modo, y al grito de “Viva el Rollo… que no hay quien lo pare”, fundó el sello discográfico Chapa Discos que marcó la gran eclosión del rock en español para todo el mercado cultural latinoamericano. Por Chapa pasaron grupos de rock como Asfalto, Leño, Topo, La B.E.P.S., Coz, Mad, Tritón, Ñú, Borne, Union Pacific, Mediterráneo, Bloque, Mermelada, Tapiman, el argentino Moris o Cucharada; heavy-metal como Barón Rojo, Obús, Goliath, Sobredósis, Urano, Panzer o Santa; rock andaluz como Mezquita; incluso algunos de los primeros grupos de la movida madrileña: Kaka de Luxe, Paracelso con el Gran Wyoming, Paraíso o Los Elegantes.

Su segunda aparición discográfica se produce en 1978, año en que se edita ‘Viva el rollo II. Rock del Manzanares’, ya bajo el auspicio de su sello, y donde incluye el tema que abre el disco, ‘No nos dan satisfacción’, en este caso una adaptación a nuestro idioma del ‘(I can’t get no) Satisfaction’, nuevamente tema de los Rolling. En ese disco también tomaban parte Leño, Union Pacific, Araxes II y Cucharada.

Vicente Romero también lanzaría aquel año de 1978, un single titulado ‘Stonmanía’, en el que aparecían los tres temas editados por él de manera oficial: ‘Jumpin Jack Flash’, Honky tonk woman’ y ‘Satisfecho’.

En 1979, ve la luz un nuevo disco sencillo con la locución de ‘La Loco-entrevista’ y, en la cara B, su cover del ‘All shock up’, un tema de Elvis Presley traducido como ‘Estremécete’. Este tema también se incluyó dos años después (1981) en el compilado titulado como ‘Rockopilación’. Ambos discos editados, obviamente, por Chapa.

En 1980, son dos los discos en los que también interviene. Mientras que en ‘Viva el rollo. Vol. 4’ se atreve con ‘La plaga’, en otro recopilatorio del mismo año, ‘Zumo de radio’, repite el tema además de hacer sitio en el vinilo para nada menos que cuatro canciones más con su voz, ocupando por completo la cara B del mismo. Estos eran ‘El rey del dial’, ‘Popotitos’, ‘Estremécete’, ‘La moto’ y la citada ‘La plaga’. Incluso se llegó a editar el 7” con los temas ‘Popotitos / El rey del dial’.

Al año siguiente, se produce una nueva aparición en un disco. Se trata de un Maxi de cuatro temas como promoción de tres grupos del sello: Mediterráneo, Mermelada y Mezquita. La cuarta canción, la suya, era de nuevo ‘Popotitos’. El disco se tituló simplemente ‘Presenta en exclusiva’ (Chapa Discos, 1981).

En 1985 escribió un libro–disco, con todo lo que significó aquella movida: ‘Chapa, Historia de una etiqueta’. El disco era un doble en el que Mariscal vuelve a figurar, en esta ocasión con el tema ‘Satisfecho’. El resto de grupo, de la escudería Chapa, por supuesto.

En 2003, Mariscal surge de nuevo en un disco editado, en este caso el único que se publica bajo, ya extinto, sello Chapa. Se trata ‘Viva el rollo. Toda la bronca de los 70’ que pone en circulación Dro/Warner, y en el que el emblemático locutor de radio vuelve a abrir el Cd1 con la intro ‘En la cumbre del enrolle’, además de ser suyo el corte 11, en el que rescatan el ‘Jumpin Jack Flash’, su primer aporte oficial.

En cuanto a prensa escrita se refiere, a principios de los ochenta creó la revista “Heavy Rock” y más tarde la edición española de la inglesa “Kerrang”, así como el mensual “Rock & Gol” heredado de la experiencia radiofónica del mismo nombre.

Un hito profesional de gran repercusión internacional fue su maratón de 48 horas de emisión ininterrumpida en Radio Centro de Madrid (en el edificio del diario Pueblo) a las pocas horas del asesinato de John Lennon. Ha entrevistado a todos los grandes con una exclusiva mundial a los cuatro Rolling Stones durante el tour de “Voodoo Lounge” en México, para TV y Radio.

Asimismo, sigue siendo un asiduo en la cobertura de los grandes conciertos y festivales internacionales. Es habitual su presencia en Rockforums y conferencias sobre radio y Rock, habiendo sido ponente en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo y Cursos de Verano de El Escorial.

Posee un amplio archivo sonoro y gráfico, propio, de todos los grandes protagonistas de la historia del Rock, con muchos de los cuales convivió en su etapa como director de los estudios “Mediterráneo” de Ibiza.

En los últimos años repartió su tiempo entre España y Argentina con los programas en las FM´s de “Onda Cero” y “Rock & Pop” y colaboraciones puntuales en diferentes países donde se distribuyen las revistas que dirige y que surten a diario la información de su portal en Internet, líder en su segmento, con emisión radiofónica diaria de 24 horas de Rock, puro Rock en todo el planeta.



Redacción NO80s
(Aportaciones: mariskalrock.com)

Rayon Vert

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Bautizados con el mismo nombre que el libro del magnífico escritor, Julio Verne, Rayon Vert aparece en la escena pop barcelonesa de mediados de los ochenta en forma de cuarteto. Los intrépidos muchachos que componían el grupo eran Juan Vázquez (voz y guitarra), José María Farré (voz y teclados), Carles Blaya (bajo) y Josep Rochés (batería).

Bajo la máscara del pop juvenil, fresco y pegadizo, la única reseña destacable fue la grabación de un par de Maxis, y todo acabó.

En 1987, aparece su primer disco, 'Noches transparentes’, que incluía los cortes ‘Noches transparentes’, ‘Ever after leaving home’ y ‘La fría guerra’. El productor fue Pedro García (Junior), las mezclas se las hicieron ellos mismos y contaron con la colaboración técnica de Marti Brunet, así como la aportación del músico Cesc Vila. Este trabajo debut lo editaría Ips & Co.

Dos años después, en 1989, graban en los Estudios Aprilia de Barcelona y para Justine Records en esta ocasión, su segundo y último plástico, de nuevo un Maxi-single y, de nuevo, con el mismo título. Incluía, por supuesto, 'Noches transparentes', en versión normal y versión mix, además de un tercer corte, 'Tu voz'. Guy Wenger y Peter Eichenberg fueron los técnicos de sonido y mezclas, mientras que el encargado de la producción y los arreglos fue Franc Beltrán. En este disco Josep Rochés es sustituido por Cesc Vila, que ya se menciona, había colaborado en el primer Maxi. Como single promocional se extrajo el tema ‘Noches transparentes’, como no podía ser de otra manera.

El efímero paso por la historia musical de nuestros protagonistas finaliza aquí... poco más se puede decir de ellos.

Redacción NO80s
(Aportaciones: derribosbajoelagua.blogspot.com)